琢玉入画，意韵天然

——翡翠物语精品摆件

文/翡翠物语

宋代观音

宋代观音造像在唐代的发展基础上，造型已完全跳出了程式化的格局，或坐或立，姿态自然，婉转多变，以其独特的魅力，在中国观音造像史上可谓最具审美价值。

此尊冰绿自在观音坐像，造型端庄娴雅，神情自在慈穆，具备宋代观音造像的时代风格特征。观音高梳发髻，头戴佛冠，脸型清秀，五官妩媚，相貌温和；身披广袖通肩外衣，璎珞飘带环披，腰腹间有飘带作结缠绕；左手轻捻玉珠，右臂自然垂搭膝上，端坐重瓣莲座之上。整座佛像莹润细腻，色呈湖水之绿，清莹润泽，雕工纯熟简练，流露出一派自在安详的气韵。  

舟上

小船停桨逐潮还，四五人家住一湾。

贪看晓光侵月色，不知云气失前山。

《舟上》出自南宋诗人徐照，描写的是坐在一叶轻舟上的诗人停浆眺望，江畔坐落着四五户人家，在朦胧的清晨中，晓光浸润着月色，逐渐发光的晨光里，一片雾气弥漫在山色之间。表达了诗人闲适的心情和对乡村生活的热爱与向往。

玉雕师寄意山水，寄情田园，以细腻丰富的笔触，将对闲逸生活的追求以玉雕语境完美表达，具有较高的艺术性。作品有着完整的主题、诗化的意境，通过概括而简练的手法和表现技巧，体现优美的想象，构成一个统一完整的艺术形象。

寻山问道

构图优美，意境深邃，雕工秀润工整，有“远望以取势，近看以取其质”的效果。以古树险峰远景与栈道人物近景呼应呈现，结合运用高浮雕、立体雕、圆雕等技法，充分尊重原石色泽，参天劲松、古道小桥、亭台楼阁形成高低错落、深浅对比的特殊效果，极富韵味。

整体雕琢细致入微，人物雕刻更是栩栩如生。老叟手持龙须杖抬头仰望，慈祥可敬，嘴唇微微开启，仿佛在说着什么；旁边的童子形象天真活跃，形态、表情、衣着线条尽显立体感和写实感，充分体现了玉雕师的工艺讲究和技艺高超。

一路高升

一件形神兼备的玉雕作品，才有打动人心的力量。玉雕艺术要重视形似之外的神韵，这不仅是雕琢技巧的问题，更重要的是玉雕师的心灵境界。在创作过程中，在运用原料特色呈现精湛工艺的同时，表现出一种生命的境界，一种形神兼备的意境。

此摆件原石润绿细泽，在玉雕的创作中，展现灵动之趣。玉雕艺术将此化为具体的艺术创造形式。在静穆中求灵动，从常态中超然溢出，追求一脉生命的清流。静处就是动起，动处就是静思；动静变化，达到最畅然的生命呈现。

别秋

冰黄山水摆件造型浑圆典雅，给人赏心悦目的视觉效果和美的享受。将国画审美融入玉雕创作之中，从中展露出中国传统艺术魅力的精髓和神韵。同时，运用写意风格，讲究作品的气场韵律，形成文化意蕴厚重、古迈不失新雅的艺术风格。

作品玉质细腻，表层黄翡与玉质相得益彰，远观见宝光盈盈，近触则温润有加。综合运用浮雕、立体雕等技法，正面雕琢疏朗亭台、蓊郁苍松、峭挺山石，人物栩栩如生，动静相宜。整器布局错落有致，层次分明，意境幽远，将“蕴山川之美，凝日月之辉”的天然玉质美、玉色美、玉形美，转换为艺术创作的构思美、设计的造型美及雕琢的工艺美，为山子雕刻之佳作珍品。

净瓶观音

玉质细腻温润，玉雕师依料就势，在保持原料外形的前提下，通过简洁流畅的线条来表达。观音宝像端庄，手持净瓶，大度雍容，盘腿端坐莲花台上，形态饱满丰腴，神态祥和静谧。整体结构和谐，比例精准，流畅圆融的线条传神地展现了人物神韵。

玉雕观音的造型、线条讲究一种宁静祥和的气息，一份慈航济世的胸怀，体现一份可贵的生活态度。作品中人物造型柔美，手法简洁流畅，把观音这样一个传统题材表现的让人心动。细赏，那舒缓的线条便如溪水潺潺入心，净心涤尘。

笑口常开

三彩原石玉质细腻，整体色泽运用合理生动。巧雕一尊笑佛袒胸露腹，长耳垂肩，一手持金元宝，一手持寿桃，笑口常开的模样十分喜人。

传说在弥勒菩萨现世的时候，人们丰衣足食安居乐业，所以弥勒佛也是吉祥好运的象征。弥勒佛不拘小节，凡事付诸一笑，大肚能容天下事，故而又有处事豁达，笑口常开之意。作品用料讲究，工艺细致生动，俏色运用合理精湛，极具欣赏价值。收藏保佑平安吉祥，笑口常开，福气满满，生活增添无限乐趣。